【书画同源是哪位画家提出的】“书画同源”是中国传统艺术理论中的一个重要概念，指书法与绘画在艺术表现、笔法、构图、意境等方面有着密切的联系和共同的美学基础。这一理念不仅体现了中国艺术的独特性，也反映了古人对艺术本质的深刻理解。
虽然“书画同源”并非由某一位具体画家明确提出，但历史上多位艺术家都对此有过深入探讨和实践，其中最为著名的是元代画家赵孟頫。他不仅是元代文人画的代表人物之一，还是一位著名的书法家，其书风圆润流畅，绘画则注重笔墨情趣，强调“书画一体”的理念。
此外，明代画家董其昌也进一步发展了“书画同源”的思想，他在《画禅室随笔》中多次提到书法与绘画的关系，认为两者在用笔、结构、气韵等方面相通，应相互借鉴、相辅相成。
书画同源相关画家及观点总结
| 画家 | 所处朝代 | 主要贡献/观点 | 对“书画同源”的影响 |
| 赵孟頫 | 元代 | 书法与绘画风格统一，强调笔墨意趣 | 最早系统提出“书画同源”理念的代表人物 |
| 董其昌 | 明代 | 提出“书画本同”、“书为心画”等观点 | 发展并深化“书画同源”理论 |
| 郑板桥 | 清代 | 强调书画结合，主张“眼中之竹—胸中之竹—手中之竹” | 体现书画融合的创作过程 |
| 傅抱石 | 近现代 | 实践“书画一体”，注重笔墨表现 | 推动传统书画理念的现代转化 |
综上所述，“书画同源”并非某一特定画家的独创，而是历代艺术家在实践中不断探索和总结形成的艺术理念。其中，赵孟頫和董其昌是这一理念的重要推动者，他们的思想和实践对后世产生了深远的影响。今天，这一理念依然在中国书画艺术中占据着核心地位。
